藝術殿堂

雅典學院

2008 年 5 月 7 日

這幅濕性壁畫名叫雅典學院(The School of the Athens)，由文藝復興(Civilization ~AD1350-AD1650)三巨子之一的拉斐爾(Raffaello Sanzio AD1483-AD1520)所繪畫，這幅畫大約AD1509到AD1510完成，這幅畫的完成也確立了拉斐爾在藝術界的地位。

拉斐爾的「雅典學院」，米開朗基羅的「創世紀」和達文西的「最後晚餐」後被藝術史家視為文藝復興盛期藝術經典之傑作。

拉斐爾把當代的風流人物代入古希臘盛世時各領風騷的學者中。正中央穿紅衣、高談論受人簇擁的長者為達文西，孤獨地坐在大廳前托腮苦思的壯漢是米開蘭基羅，而在右邊角落身穿白袍，言笑晏晏的美少年正是拉斐爾自己。這除了是拉斐爾的個人觀點外，亦是世人對文藝復興三傑的個性與作風的普遍認同。

《雅典學院》（La scuola di Atene），一譯《雅典學派》，是拉斐爾創作的一幅壁畫，現存於羅馬的梵蒂岡博物館拉斐爾畫室中。

在這件作品中，讓每個哲學家都顯現「個人靈魂」的企圖，用以區別個體之間不同的關係，並將他們連接在形式上的韻律中，處理人與背景相互關係接近列奧納多·達·芬奇的做法；但整體構圖中出現古典樣式大廳－超高圓頂、酒桶穹窿(Barrel Vault)、巨大的人像－乃是受到布拉曼特(Bramante)的影響，預言它未來是放置在聖彼得大教堂中的模樣。乃透視學的高峰，承襲前人的精華而成。拉斐爾將西方文明不同時期的人集中在同個空間，古希臘、古羅馬和作者所在時代義大利哲學家、藝術家、科學家薈萃一堂，表現自身篤信人類智慧和諧，並讚美西方文明的智慧結晶。

拉斐爾比達文西、米開朗基羅都晚出生，卻比米開朗基羅早死四十多年，只比達文西晚死一年，是相當短命的藝術家。如果要用幾個字來形容拉斐爾，那就是和諧、圓融、愉快、優美、溫和。不僅畫風如此，待人也是如此。他跟達文西、米開朗基羅一樣，身處愛藝術文化的教皇朱力阿斯二世的威嚴之下，但是拉斐爾卻跟朱力阿斯二世處的很好，隨後的利奧十世，也最喜歡他，是個人見人愛的年輕人。25歲那年，朱力阿斯二世邀請拉斐爾為梵諦岡宮的簽字大廳畫壁畫。拉斐爾與教皇、學者們交換意見許久以後，決定依據詩人德拉·欣雅杜爾的詩來配畫，以歌頌神學、哲學、詩歌、法學為內容：神學的「聖禮的辯論」、哲學的「雅典學院」、詩歌的「帕拿巴斯山」、法學的「三德」(真理<女人看鏡子>、權力<腳伏獅子，手拿代表法律的樹枝>、節制<手拿繩索看天使>)。

「雅典學院」這幅畫中，拉斐爾把不同時期的人全都集中在一個空間，古希臘羅馬和當代義大利五十多位哲學家藝術家科學家薈萃一堂，表現自己篤信人類智慧的和諧、並對人類智慧的讚美。這麼多哲學家集中於一畫面，拉斐爾很聰慧的把不同人物，按其個別的思想特點，以最易讓人理解和感覺的方法繪畫出來。

《雅典學院》整個背景和構圖，如同舞臺空間一樣，觀眾面對這幅畫就如同親臨劇場一般，採透視法以二度空間呈現三度空間的縱深。拉斐爾將柏拉圖和亞里士多德變成劇中人物，（他把柏拉圖繪成達文西的臉，表達對達文西的敬重）以他二人為中心，激動人心的辯論場面向兩翼和前景展開。彷彿正在「表演」一齣古希臘思想史，唯心和唯物之爭。